In dieser Serie erforscht der thailändische Künstler, Spross einer großen Keramiker-Familie in Ratchaburi, Valeurs und Möglichkeiten von Kobaltblau in keramischen Glasuren.
Die Ausstellung umfasst Objekte aus Steinzeug und Porzellan, freie skulpturale Schöpfungen,
traditionelle Gefäßformen wie etwa den Maiping-Vasentyp, Schalen mit Anklängen an die japanische Tee-Zeremonie,
plastische Formen mit milchig-matten, schuppigen, brillanten Glasuren.
Die meisten der Objekte sind zwei- oder dreimal gebrannt: Variationen über die Farbe Blau,
alle mehr oder weniger erkennbar inspiriert vom ästhetischen Ideal der blau-weißen, chinesischen Porzellane,
hervorgegangen aus des Künstlers traditionsbewusstem virtuosem Spiel mit Erde, Wasser, Feuer, Luft und Farbe.
Die Ausstellung umfasst 36 Einzelstücke des Künstlers.
| 1971 |
Geboren in Ratchaburi, Thailand |
| 1991 – 1993 |
Berufsfachschule für Keramik, Landshut |
| 1993 – 1994 |
Student an der Universität Kassel |
| 1999 |
M.F.A. an der Universität Kassel |
| 1999 – heute |
Art Director in der Tao Hong Tai Keramik-Fabrik, Ratchaburi, Thailand |
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| SPHERION |
ICE POND |
RICE |
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| CAMPAK |
MIND_MAP |
MIYO_CUPS |
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| ANTARKTIKA |
DELIOSE |
MAGMA |
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| TEPUY |
CENITH |
SERAC |
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